Sâmbătă, 28 februarie 2026, de la ora 18.30, în Sala Operei, publicul este așteptat la spectacolul cu opera „La Bohème” de Giacomo Puccini. Cu acest prilej, vor fi marcați 130 de ani de la premiera mondială a acestei lucrări, ce a avut loc pe 1 februarie 1896, la Teatrul Regio din Torino, sub conducerea dirijorului Arturo Toscanini, aflat la începutul carierei sale. Prima reprezentație a acestei opere în afara Italiei a fost la Teatrul de Operă din Buenos Aires (Argentina), pe 16 iunie 1896. Protagoniștii au fost soprana româncă Hariclea Darclée și tenorul Emilio De Marchi, dirijați fiind de Edoardo Mascheroni.
„La Bohème” este o operă în patru acte, compusă de Giacomo Puccini între 1893 și 1895, pe un libret în limba italiană de Luigi Illica și Giuseppe Giacosa, bazat pe romanul „Scènes de la vie de bohème”, scris de Henri Murger. Acțiunea se petrece la Paris în jurul anului 1830 și prezintă stilul de viață boem (cunoscut sub numele de „la bohème”) al unei croitorese sărace și al amicilor ei artiști.
Patru prieteni – poetul Rodolfo, pictorul Marcello, muzicianul Schaunard și filosoful Colline – își împart bucuriile și grijile cotidiene într-o mansardă pariziană. Este ajunul Crăciunului și buna dispoziție le este tulburată de apariția proprietarului, venit să ceară chiria. Cei patru reușesc să-l gonească și decid să-si petreacă restul serii la cafeneaua Momus. Nevoit să zăbovească acasă câteva minute, Rodolfo primește vizita inopinată a vecinei Mimi. Cei doi se plac și își mărturisesc iubirea, însă povestea lor nu va avea finalul la care sperăm cu toții.
„La Bohème” este una dintre cele mai iubite și interpretate lucrări din repertoriul liric universal, fiind recunoscută pentru capacitatea muzicii de a îmbina realismul crud cu un romantism copleșitor.
În distribuția spectacolului de sâmbătă îi veți urmări pe: Mimi – Aurelia Florian, Rodolfo – Adrian Dumitru, Musetta – Cristina Radu, Marcello – Alexandru Aghenie, Schaunard – Marian Rește, Colline – Dan Popescu, Benoît – Andrei Ionescu (debut), Alcindoro – Andrei Ionescu, Vameşul – Paul Tomescu șiParpignol – Dan Ionescu. Își dau concursul Orchestra și Corul Operei Brașov. Participă, de asemenea, micii artiști din Corul de Copii „Unison” (seniorii) – dirijor și manager general: George Dumitrașcu. Conducerea muzicală a spectacolului îi va aparține maestrului Traian Ichim. Regia artistică este semnată de Carmen Dobrescu. Scenografia: Rodica Garștea. Dirijor cor: Dragoș Cohal. Coordonator spectacol: Anda Tabacaru. Regie scenă: Marilena Aldea, Alina Nistor.
• Spectacolul durează trei ore și are trei pauze.
Pentru acest eveniment, nu mai sunt bilete disponibile!
În prima pauză a spectacolului cu opera „La Bohème” de Giacomo Puccini, în foaier, vă invităm la lansarea cărții aparținând Silviei Papadopoulos, regizor de scenă și asistent regie artistică la Opera Brașov – „Evoluția teatrului muzical și limbajul regizoral. Experiențe personale”. Alături de autoare, la eveniment, vor fi prezenți Florica Jalbă – realizator Radio România Muzical și Lucian Petrean – manager Opera Brașov.
„Transpunerea partiturii de operă într-o montare scenică presupune o muncă de echipă sub complexa coordonare a regizorului. Din această perspectivă am considerat că lucrarea de față, departe de a fi exhaustivă, trebuie să pornească de la primele manifestări ale formelor teatrului din Antichitate. Prima parte dezvoltă traseul pe care textul literar și evoluția muzicală le-au avut în conturarea formei teatrale până la nașterea genului operei. În partea a doua a acestei publicații am prezentat primele caracteristici ale științei spectacolului și primele teoretizări asupra acesteia. Am descris și am parcurs etapele apariției regiei, precum și cei mai renumiți artiști regizori – cei care au elaborat defierite metode, apropiind opera ca gen de arta cinematografică. Munca regizorului de operă se desfășoară pe mai multe planuri, fapt pentru care, în al treilea segment, am abordat problematica limbajului muzical, artistic, regizoral și, respectiv, coordonarea acestora în vederea obținerii unui rezultat comun – spectacolul de operă. Tot aici am expus traseul pe care regizorul îl are în buna colaborare cu: dirijorul, interpreții, scenograful, regizorul de scenă și echipa sceno-tehnică”, afirmă Silvia Papadopoulos, autoarea cărții.
Definindu-se drept o „tânără artistă eferverscentă în căutarea continuă a mirajului scenei”, regizoarea Silvia Papadopoulos este triplă licenţiată la secţiile a două facultăţi ale Academiei Naţională de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca: Pedagogie Muzicală din cadrul Facultăţii Teoretice, Canto şi Artele spectacolului muzical – Regie de operă din cadrul Facultăţii de Interpretare Muzicală. Şi-a completat studiile în cadrul aceleiaşi Academii, la Școala Doctorală „Sigismund Toduță”, sub atenta îndrumare a prof. univ. dr. Gabriel Banciu. A participat şi la importante stagii de studiu: Open lessons – cu regizorul Phillip Stölzl, la Salzburg şi Open stage – cu regizoarea Valentina Carrasco, la Londra.
În calitate de regizor artistic, Silvia Papadopoulos a montat, în timpul anilor de studii, operele „Il Barbiere di Siviglia” de G. Paisiello, „La cambiale di matrimonio” şi „L’occasione fa il ladro” de G. Rossini. A activat ca asistent de regie artistică şi regizor de scenă în cadrul Operei Naţionale Române din Cluj-Napoca şi consultant artistic la Filarmonica de Stat „Transilvania”.
În prezent, Silvia Papadopoulos este regizor de scenă la Opera Brașov. Aici a realizat montarea musicalului „Nota zero la purtare” de Marius Țeicu şi şi-a îmbogăţit repertoriul, preluând în custodie titluri din repertoriul curent al instituţiei; s-a afirmat şi ca scenarist şi coordonator regizoral al mai multor producţii realizate de instituția broşoveană.
Totodată, Silvia Papadopoulos este cadru didactic asociat la Facultatea de Muzică din cadrul Universităţii „Aurel Vlaicu” Arad, unde predă disciplinele Clasa de Operă, Arta Actorului și Mișcare Scenică.
